Formative

Formative, Ahmet Hamdi Tanpınar’ın “İnsanlar bile bazen tanımadıkları şeylerin yansıması olabilir.” sözüne odaklanıyor. Sessiz bir güçle dile gelen bu ifade, serginin kavramsal merkezinde yer alıyor. Sanatçıların kişisel deneyim, sezgi ve hafızalarından beslenen eserler; yaratım süreci içinde kendi özerk yaşamlarını kazanıyor. Bu yaratım sürecinde kullanılan malzemeler ise yalnızca bir araç değil; sanatçının yanında yer alan bir “ortak yazar” gibi konumlanıyor. Malzemenin doğası ve tepkileri, sanatçıyı tekil bir yaratıcı konumundan çıkararak, sürekli gelişen bir diyaloğun parçası haline getiriyor.

Pam Glick’in canlı enerjiyle dolu, derinlik ve doğrudanlık yayan akışkan soyutlamalarından; ışık ve mevsim değişimlerini doğa uzantısı olarak resimlerine aktaran John Riepenhoff’un soyutlamalarıyla birleşen gökyüzü gözlemlerine; renkli havai fişekleri figürasyon ve soyutlama arasında salınan biçimlere dönüştüren Hugo Capron’un Fireworks serisine; dijital esinli figürasyonunda yağlı boyayı kişisel bir dile dönüştüren Angela Santana’ya; doğal sezgi ile dijital kesinliği dengeleyen Vickie Vainionpää’nin üretken yağlıboya tablolarına ve tekstil ile dekoratif öğeleri resim geleneği içinde yeniden düşünen Anne von Freyburg’un pratiğine kadar bu seçki izleyiciyle aktif bir diyalog kuruyor.

 Angela Santana The Rapture, 2024, Oil on canvas 60 x 80 in., 152.4 x 203.2 cm.

Sunumu tamamlayan Alexandros Vasmoulakis’in dokulu tuvalleriyse Kübizm, Soyut Dışavurumculuk ve sanatçının kişisel görsel diliyle harmanlanarak çağdaş soyutlamanın ufkunu genişletiyor. Formative sergisi ayrıca heykellerle zenginleşiyor: Zaman ve mekânın bilimsel ve antropolojik kavramlarını sorgulayan Amalie Jakobsen’in soyut geometrik formları; teknoloji, tüketim ve arzunun bedeni nasıl parçalayıp dönüştürdüğünü inceleyen Gracelee Lawrence’ın dinamik işleri; ve erimiş camı yüzlerce ince iplikçik haline gerip katlayan Maria Bang Espersen’in eserleri… Bir araya geldiklerinde bu eserler, Formative’in malzeme, teknik ve düşünce üzerinden kurduğu diyaloğu genişletiyor ve sergiyi hem sanat hem de yaşamı şekillendiren güçler üzerine çok sesli bir yansıma haline getiriyor.

Sergide yer alan sanatçılar: Alexandros Vasmoulakis, Amalie Jakobsen, Angela Santana, Anne von Freyburg, Gracelee Lawrence, Hugo Capron, John Riepenhoff, Maria Bang Espersen, Pam Glick ve Vickie Vainionpää.

GLICK 91 Crown Shyness 1

Formative, nihayetinde yaratımın asla tek başına bir eylem olmadığını; sanatçı, malzeme ve sanatçının yaşadığı dünya arasında kurulan karşılıklı bir diyalog olduğunu izleyicilerle buluşturuyor. Sergi 2 Aralık 2025 tarihine kadar Ruzy Gallery’de ziyaret edilebilir.